攝影不一定依賴技巧，但是卻必須有情感。

圖片來源：資中古攝影婚紗

在攝影學習的過程中，我們開始研究攝影設備，探索攝影技巧，漸漸地對拍攝變得更加熟練，但總是只能拍出漂亮的、艷麗的照片，對自己一直無法突破到更高層次感到困惑。我們失去了什么？有必要賦予照片情感。無論是喜悅、憤怒、悲傷還是快樂，我們都要賦予照片以簡潔的情緒。然而，這不是簡單地引導照片中的人物傻笑或假裝哭泣，而是要讓觀看照片的人真切地感受到這種情緒的存在。　　攝影的核心是通過圖像傳達情感。曾經有一位攝影前輩在一次講座之后發表了他的觀點，認為我在講座中對于“照片需要有情感”這個觀念的描述過于簡單了，為什么不更多地聚焦于人像攝影的高級技巧與方法呢？依我之見，我認為拍攝一張人像作品并非簡單地套用技巧和方法就能復制出來。人像攝影需要捕捉情感和靈魂，如果我們無法用心體會這一點，那么我們將永遠只是停滯不前。以力學理論為例，它是通過研究物體的變化而得出的公式，可以方便地計算和推導這些變化。然而，攝影與此不同。雖然攝影定律與理論可以幫助我們更快地理解攝影，但這并不意味著只要套用公式就能創作出所謂的"好作品"。因為攝影的本質在于傳遞獨特的情感，這種情感會因每個人的成長經歷、生活體驗和態度而有所不同。也許有人會因為與你的創作頻率相似而拍攝出心境幾乎相同的作品，但是沒有人能夠永遠代替你的位置。因此，當我們需要擺脫限制和偏見時，有幾個方法可以嘗試去捕捉照片的情感。讓照片中的主角更加自然　　除了模特兒的性格和妝容可能微妙地影響照片的情感外，如果照片中人物的姿態或表情過于僵硬，都會極大地影響照片傳達情感的力度。舉個例子，我們來到了墾丁拍照。這里一片遼闊的景色令人心曠神怡，藍天、白云和大海層次分明。如果我們想要拍攝一張能傳遞出舒緩思緒的照片，但照片中的人表情僵硬不自然，整體效果就會減弱很多。提示：如果模特兒的性格與主題不匹配，或許我們可以改變想法，按照另一種感覺進行拍攝。但如果這不是我們所期望的，那就需要更多耐心，試著讓模特兒放松心情。最終，照片仍然可以回到你最初設定的自然氛圍。了解影響照片情緒的因素非常重要。在這里，我們所說的“情感”指的并不僅僅是人的感情，而可以是一種情緒，一種感覺，甚至可以是一種心境或者一瞬間的感動。要讓照片具有情感，首先我們需要了解拍攝時的情緒狀態，讓主題與之一致。另外，照片的情緒也會受到拍攝地點的選擇所影響。當我們來到荒郊野外的廢墟，或者選擇在夜晚進行拍攝時，由于現場氣氛的陰森和寂靜，很容易在照片中表達出孤寂的情緒。當然，并非完全肯定，僅僅是比較有可能朝這個方向偏。EOM4 提示: 影響照片情緒的要素還有以下幾點：1. 設計主題；2. 拍攝氛圍；3. 拍攝地點；4. 模特特質；5. 攝影者的情緒；6. 攝影者與模特之間的信任關系；攝影者自己的心境。攝影最終還是要回歸于攝影者自身。攝影就像一面鏡子，它映照出我們內心的情感狀態。經過我們不斷的拍攝，我們會逐漸意識到這件事的發現。在小百成立的攝影班里，當攝影團十人一起出門拍照時，盡管拍攝地點和人物相同，但同學們帶回來的作品卻展現出明顯的差異：有些人的照片不僅僅捕捉到了開心的表情，還呈現出更加甜美的笑容；有人的作品看起來仿佛遠觀，帶有些許害羞的感覺；有些人的照片似乎表達了期待或渴望的情感；還有人的作品似乎隱藏著不開心，壓抑著無法釋放；甚至有人將情緒降到了最低點，帶來了無盡的憂愁和微弱的懊悔。大家回來時都心情各異，除了能更好地認識自己之外，更重要的是整個過程。大家在出門拍照時都很開心，并對攝影充滿了熱忱，這正是我們拍照的初衷，也是我想要傳達的信念。追求技巧本身并不是最終目標所在。如果我們過于固守形式，就永遠無法體會到攝影的樂趣。攝影可以讓我們不斷探索，發現喜悅與滿足。就算沒有華麗的技法和令人驚嘆的構圖，這也是我們在拍照時最追求的。

圖片來源：花瓣影像全球旅拍